倫敦設計雙年展登場 台灣館推「全球同舟一命」議題
圖/台灣館使用滿滿燈籠包圍展場，象徵台灣宗廟的意象
富比士地產王記者張秀萍/台北報導
倫敦設計雙年展於6月起在當地薩默塞特府(Somerset House)登場。今年第三度參展的台灣館，以「全球同舟一命」的議題為展館主題，思索在全球疫情脈絡下，探討人類文明與自然定律間的連結，以及台灣對世界的關懷。
雙年展台灣館由文化部支持成立，台灣設計研究院辦理。展覽內容由台灣信仰文化出發，從中萃取出多元、拼接、共融特色的影像設計，並結合科學原理「共振」的物理現象，呈現個體之間在交互影響下，漸漸趨向齊一節奏的現象，延伸出演繹台灣在新冠疫情衝擊全球之際，向世界傳達穩定的力量。
策展團隊Bito（甲蟲創意）創意總監劉耕名進一步說明，台灣館以不同信仰中的循環參拜、誦念、冥想、禱告等為靈感，以節拍器為表現媒介。節拍器的擺針設計融入廟宇的「香」元素；節拍器雖各自有不同頻率的擺盪，但終將循物理定律走向一致，表現個體都具有影響力，但也因自然驅力彼此連結與達成和諧。
圖/設計概念為各部拍子機起初以不同節拍擺動，隨著頻率漸同步，燈籠的光亦會隨著同步率而有所改變
文化部駐英國文化組組長陳斌全表示，台灣館主題命名為「Swingphony」，也點出「個體與群體」、「台灣與世界」的共振旋律。除了能讓英國設計界看見台灣出色的設計力，也在英國疫情經歷去年的高峰期至目前趨緩的脈絡下，結合信仰的普世概念，引動觀眾省思個體存在與自然相互依存的關係，相信能引起對英國民眾對台灣人文內涵的共鳴及興趣。
倫敦設計雙年展創立於2016年，是具指標性的國際設計展會，今年主題為「共振(Resonance)」，展示包括台灣在內來自25個國家及區域，形式涵蓋裝置藝術、表演藝術等，由英國知名跨界藝術家及設計師戴夫林(Es Devlin)擔任藝術總監，探討設計如何在日常生活中造成「共振」和連鎖效應並讓環境更美好。
